Hai sempre sognato di scrivere una canzone? Che tu voglia proporla a case editrici musicali, programmi televisivi o pubblicità, o registrarla come artista, ecco un metodo di songwriting che ti aiuterà a far arrivare il tuo messaggio e a mantenere coinvolti gli ascoltatori dall’inizio alla fine. Naturalmente, questo è solo un approccio alla scrittura di canzoni, ma è usato da molti professionisti del settore e funziona.

Crea la Materia Prima per il Tuo Testo

#1 Inizia la tua canzone con il titolo.

Cominciare con un titolo ti aiuterà a rimanere concentrato su un’unica idea nella tua canzone. Crea una frase da una a sei parole che riassuma il cuore di ciò che vuoi dire. Oppure cerca una frase interessante che ti suggerisca una situazione o un’emozione. Prova a usare un’immagine nel tuo titolo per renderlo più interessante o una parola d’azione per dargli energia.

#2 Elenca delle domande suggerite dal titolo.

Inizia chiedendoti cosa vuoi dire riguardo al tuo titolo e cosa pensi che i tuoi ascoltatori possano voler sapere. Fai una lista di domande. La tua lista potrebbe includere: Cosa significa il titolo? Cosa ne pensi? Cosa è successo per causare questo? Cosa pensi o speri che accada dopo? Avrai bisogno di tre o quattro domande.

#3 Scegli una struttura per la canzone.

Molti dei più grandi successi di oggi si basano su una struttura come questa:

Strofa / Ritornello / Strofa / Ritornello / Bridge / Ritornello.

Molte canzoni di successo aggiungono una sezione chiamata “pre-ritornello” o “ponte” tra la strofa e il ritornello per creare anticipazione. La strofa, il pre-ritornello e il ritornello hanno ciascuno una melodia identificabile, che l’ascoltatore può riconoscere quando arriva.

#4 Scegli una domanda a cui rispondere nel ritornello e una per ogni strofa.

Ci concentreremo prima sul ritornello poiché è la parte più importante della tua canzone. Seleziona la domanda a cui vuoi rispondere nel tuo ritornello. Scrivi una frase breve che esprima la tua risposta. Cerca immagini e parole d’azione per dare vita alle tue risposte. Cosa sente, pensa o dice il cantante? Quale emozione sta provando il cantante e come la descriveresti? È calda o fredda? Scura o chiara?

Lavora sulla Melodia e sugli Accordi

#5 Trova la melodia nel tuo testo.

Scegli una o due delle frasi che hai inventato nel Passo 4. Dille ad alta voce. Adesso ripetile con TANTA emozione. Esagera l’emozione nei versi. Nota il ritmo naturale e la melodia del tuo discorso quando pronunci le frasi con molto sentimento. Questo è l’inizio della melodia del tuo ritornello. Giocaci fino a quando non ti senti a tuo agio.

#6 Inizia ad aggiungere accordi alla melodia del tuo ritornello.

Prova un modello di accordi semplice e ripetuto. Troverai diverse progressioni di accordi che puoi usare. Gioca con la melodia e gli accordi finché non trovi qualcosa che ti piace. Registrati mentre canti e suoni (o solo canti) – anche se solo sul tuo smartphone. Assicurati di annotarlo per non dimenticarlo.

Sviluppa la Tua Canzone in Sezioni

#7 Lavora sul testo della tua prima strofa.

Concentrati sulla domanda scelta nel Passo 4. Fai in modo che la tua prima frase sia qualcosa che incuriosisca gli ascoltatori: un’affermazione intrigante, una domanda o una descrizione della situazione. Nella tua seconda riga, considera la possibilità di riformulare la prima riga in un modo diverso o di aggiungere ulteriori informazioni. Non andare avanti troppo velocemente; i tuoi ascoltatori hanno bisogno di tempo per capire cosa sta succedendo nella canzone. Nella Strofa 1, assicurati di dare agli ascoltatori abbastanza informazioni in modo che possano capire il ritornello quando ci arrivi. Segui i Passaggi 5 e 6 con la melodia e gli accordi della tua strofa.

#8 Collega la tua strofa e il tuo ritornello.

Dopo aver scritto una strofa e un ritornello, crea una transizione tra loro in modo che fluiscano naturalmente. Potrebbe essere necessario alzare o abbassare la melodia della strofa o cambiare l’ultima riga per arrivare al ritornello in modo fluido.

Concludiamo la tua canzone con stile!

#9 Costruisci la tua seconda strofa e il bridge

Scegli un’altra delle tue domande a cui rispondere nella tua seconda strofa. Usa il Passo 7 per elaborare il testo. Il tuo secondo ritornello avrà la stessa melodia e lo stesso testo del tuo primo ritornello, quindi ora hai quasi finito la tua canzone. Manca solo da aggiungere un bridge.

La sezione bridge aggiunge un momento di picco emotivo alla tua canzone, una realizzazione o un momento di “aha!”. Prova con due o tre versi di testo che diano all’ascoltatore la migliore intuizione possibile sulla situazione o sull’emozione che il cantante sta provando. La melodia dovrebbe essere diversa sia dalla strofa che dal ritornello. Prova a usare un accordo che non hai ancora usato o a cambiare la lunghezza delle frasi o il movimento della melodia. Un bridge non è un requisito, ma può aggiungere molta forza alla tua canzone.

#10 Registra la tua canzone

Scrivere una canzone è una cosa, ma è altrettanto importante assicurarsi che gli ascoltatori colgano le emozioni che hai voluto esprimere. Un semplice piano/voce o chitarra/voce può spesso essere la dichiarazione emotiva più efficace della tua canzone. Se hai scritto una canzone rock, fai una versione “unplugged”. Non hai bisogno di tanti sintetizzatori o batterie – anzi, questi possono distrarre.

Esercitati sia con la parte strumentale che con quella vocale fino a quando non ti senti a tuo agio. Meno ti dovrai concentrare sul suonare o cantare, più potrai lasciarti andare e sentire l’emozione nella canzone. Prova a cantarla come se la stessi parlando a qualcuno. Registra per brevi periodi e poi fai una pausa. Mantieni la canzone e l’emozione fresche!

Concludendo

Ecco qua! Ora hai una guida completa per scrivere una canzone in dieci passi. Ricorda che questo è solo un punto di partenza, quindi sentiti libero di sperimentare e trovare il tuo processo creativo. L’importante è divertirsi e dare vita alle tue idee musicali.

E per finire, un’ultima riflessione sull’intelligenza artificiale nella scrittura di canzoni.

L’intelligenza artificiale sta diventando sempre più sofisticata e può essere utilizzata anche per la scrittura di canzoni. Tuttavia, è importante ricordare che l’intelligenza artificiale non può sostituire la creatività e l’emozione umana. Può essere uno strumento utile per generare idee o provare diverse progressioni di accordi, ma alla fine spetta a te dare vita alla canzone e renderla speciale.

Quindi, usa l’intelligenza artificiale se ti può essere utile, ma non dimenticare di mettere il tuo cuore e la tua anima nella tua musica. È così che creerai canzoni che emozioneranno e rimarranno impresse nella mente dei tuoi ascoltatori.

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